Markleys Fevered Brain: Første øyekast

Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

Wayne Markley

av Wayne Markley

I tegneserienes verden har det vært en veldig lang tradisjon for titler som kommer og går. Faktisk blir det stadig sjeldnere at en tittel stikker rundt i lengre tid. På en gang ville en COMIS bli publisert fortløpende i 50, 60, 70 år, med noen fliser som nådde godt over 700 utgaver, eller i tilfelle av Dell fire farger godt over en 1000. (Dell fire farger var et lite unntak i det Det var en fangsttittel for et hvilket som helst antall forskjellige titler eller karakterer, og til tider ville publisere flere problemer i måneden med forskjellige tall og forskjellige funksjoner). Akk, i nyere tid med introduksjonen av det direkte komiske markedssystemet, har toppen av et problem blitt et neonskilt for fans, slik at den første utgaven praktisk talt alltid vil selge bedre enn noe annet problem. Så utgivere fortsetter å gå tilbake til brønnen og gi ut nummer på nytt, vanligvis når det fortsetter den samme historien for den forrige serien, men antallet øker salget. Forlag har til og med vært kjent for å starte hele linjen med toppen av denne grunn. Dessverre er alle av dem like skyldige som den andre når det gjelder dette. Så denne gangen skal jeg se på en serie de siste antall. Nei, jeg promoterer ikke disse pengene og får ideologi, men jeg tar en titt på nr. 1 av nye serier som ikke er lanserer på tidligere historier. Disse kommer til å være korte, da det er mange antall i disse dager. Jeg har valgt bøker jeg virkelig har gledet meg så langt, akk, det kan bare være et problem eller tre.

Keiser

Imperial er av Steve Seagle og Mark Dos Santos. Bare den første utgaven er så langt, men jeg syntes det var flott. For å være ærlig, har jeg alltid trodd at Steve Seagle var en av de mest kreative forfatterne våre der med konseptene og henrettelsen. Dette er ikke annerledes ettersom det forteller historien om en ung mann som skal velge mellom kjærligheten i livet sitt og bli verdens eneste superhelt. En veldig shakespearian historie med fantastisk ren kunst av Mark Dos Santos. Den første utgaven trakk meg inn og overrasket meg, og jeg ante ikke hvem som skrev det til siste side. sterkt anbefalt. Publisert av Image.

Utstøtt

Robert Kirkmans nyeste bok er utstøtt. I motsetning til Invincible eller The Walking Dead, er denne historien en langsom bygning om en mann som tar for seg demonisk besittelse. Den har ikke gore (i det minste ikke ennå) av Kirkmans andre verk, men det har hans karakterisering og enestående plotting. Kunsten av Paul Azaceta er stilisert og ideell for denne historien. Jeg syntes den første utgaven var veldig skummel, den andre mindre, men dette er absolutt en langsiktig bygning mot noe. Også fra bilde.

Spre

Spredning er en post-apokalyptisk fortelling av Justin Jordan og Kyle Strahm. På et tidspunkt i fremtiden borer mennesket for dypt og slipper løs noe som praktisk talt utsletter menneskeheten. En ensom vandrer finner den ene tingen som kan stoppe den krypende enden på menneskeheten. En babyjente. Del sci-fi og del Lone Wolf og Cub, disse tidlige problemene (første to) har vært fantastisk lesing. Merket er også omslaget til den andre utskriften av Top er flott. En tredje tittel fra bildet.

Den tomme mannen

Den tomme mannen er en mørk og uvanlig bok fra Boom! Studios. Den forteller historien om den tomme mannssykdommen. Det sprer seg over hele Amerika og får folk til å miste tankene i det vesentlige; I mellomtiden er drapssatsen stigende. Er de to relatert? En fascinerende miniserier som blander skrekk og kriminalitet av Cullen Bunn og Vanesa Del.

harley Quinn

Harley Quinn har nok en gang blitt brakt tilbake av forfattere Jimmy Palmiotti og Amanda Conner med kunst av Chad Hardin. Denne boken slår meg som DCS prøver å gjøre Deadpool. Det er mange gags og brudd på Forth -veggen, og Harley er omgitt av en merkelig blanding av venner og sidekick. IIT er så forskjellig fra resten av DC -universet det virker malplassert, selv om det tydelig er satt i dagens DCU. Denne boken er fylt med kaos og vold og sporadisk latter, men det er egentlig ikke min kopp te. Jeg foretrakk mye Palmiotti og Conners maktjente. Dette er ikke en dårlig bok, det er bare ikke for meg.

Star Spangled War Stories: G.I. Zombie

G.I. Zombie er hovedfunksjonen i DCS nyeste forsøk på å gjenopplive en gammel krigstittel, Star Spangled War Stories. Som du kan fortelle basert på tittelen, Gi Zombie, det er et forsøk på å fange på Zombie -mani som fremdeles pågår for øyeblikket. Den første utgaven var veldig bra med spesielt god kunst av Scott Hampton. Historien så langt handler om en zombiedetektiv og hans partner. Jeg fikk inntrykk av at han er en eks-GI, men basert på den første utgaven, er jeg ikke klar over hvorfor dette er en krigsbok, ikke at dette er negativt. Jeg gledet meg over denne boka, men den trakk meg ikke inn som de tre første bøkene som ble diskutert. Jeg gledet meg over det nok til å holde meg til det en stund. Skrevet av Justin Gray og Jimmy Palmiotti.

Den legendariske stjernen Lord

LeKjønnsstjernen Lord og Rocket Raccoon fra Marvel ble tydelig lansert for å dra nytte av den veldig populære (og fortjent så) Guardians of the Galaxy -filmen. Den legendariske stjernen Lord følger videre med stjernen Lord fra de nåværende Guardians of the Galaxy -tegneserien av Brian Bendis (som jeg liker) og er din grunnleggende romopera med den snarky humoren som var i filmen. Skaperne Sam Humphries og artisten Paco Medina har gjort en god jobb med de to første utgavene, men igjen har de ikke virkelig fanget min fancy og gjort dette til en burde lese bok. Jeg kommer til å gi det en sjanse da det er en fantastisk potensiale her, men jeg venter på å se hvor de velger karakteren før jeg gir enda mer dømmekraft.

Rocket Raccoon

Rocket Raccoon av Skottie Young er en sci-fi-løp blandet med humor og action for alle aldre. Dette er en morsom bok som er en behagelig lesning. Jeg har det vanskelig med kunsten. Jeg elsker Skottie Young; Oz -arbeidet hans er noe av min favoritt gjennom tidene, og jeg elsker forfatterskapet i denne boken. Men på en eller annen måte når jeg leser den, føler jeg at kunsten burde være mindre tegneserie. Men hvis det er min verste kritikk, er denne boken vel verdt tiden din.

Vel, det er det for denne tiden. Jeg håper du tar deg tid til å prøve ut noen av disse bøkene. Liker du dem? Hva leser du som du liker? Er det noe nytt der ute du virkelig liker? Vennligst la meg vite. Som alltid er alt som er skrevet her min mening og gjenspeiler ikke tankene eller meningene til Westfield -tegneserier eller deres ansatte. Jeg ser frem til å høre fra deg, og jeg ønsker tanken og kommentarene dine på.

Takk skal du ha.